Hexa Project

Claudia Müller y Matías Labbé

Hexa es una experiencia digital en los procesos de un glaciar. 

Ver más

Los artistas chilenos nos invitan a una experiencia digital a través de los procesos que ha vivido el Glaciar Schiaparelli, cuerpo de hielo ubicado en la Región de Magallanes y que ha vivido importantes cambios a través de los años.

CONOCE LA OBRA VISITA VIRTUAL A LOS TALLERES DE LOS ARTISTAS
Biografía Claudia Müller
www.claudiamuller.net

Claudia Müller

Artista Visual, Magister en Artes Visuales de la Universidad de Chile, BA de la Universidad Finis Terrae. Actualmente se desempeña como profesora titular del Departamento de Nuevos Medios y Taller Central de Arte de la Escuela de Artes de la Pontificia Universidad Católica de Chile, así como profesora titular del curso de Cinemática de la Facultad de Artes Visuales de la Universidad Finis Terrae.

Su obra surge de la observación diaria de elementos naturales como el agua y el aire en su relación con fenómenos universales como la gravedad y el tiempo a través de un amplio abanico de escalas, haciéndolos visibles a través de la fotografía, el vídeo y las instalaciones de materiales.

Su trabajo ha sido expuesto a nivel internacional incluyendo lugares como París (FR), Bilbao (ES), Barcelona (ES), Buenos Aires (AR), Santa Cruz (BOL), Stavanger (NR) y diversas ciudades dentro de Chile.

Biografía Matías Labbé
www.matiaslabbe.com

Matías Labbé

Artista Visual, Magister en Artes Visuales de la Universidad de Chile, Licenciado en Artes con mención en grabado de la Pontificia Universidad Católica de Chile

Se desempeñó como coordinador de Laboratorios de Arte y Tecnología en la Pontificia Universidad Católica de Chile entre los años 2016 y 2019. Actualmente se desempeña como curador y gestor independiente. Su investigación artística se desarrolla en los territorios de disciplinas híbridas relacionadas con el medio ambiente, especialmente en la interacción entre la naturaleza y la tecnología.

Extiende su producción artística en diversos campos, ya sea desde la exhibición de sus obras de manera colectiva e individual en Chile y América (Buenos Aires, Lima, Nueva York), así como a través de la creación y gestión de proyectos expositivos, residencias, curadurías y escribiendo para proyectos de otros artistas.

Seguidores del Diluvio sobre catástrofe y agua

Cristóbal Cea

Seguidores del Diluvio es una exposición realizada el año 2018 en el Museo de Artes Visuales (MAVI). 

Ver más

El video que se presenta a continuación, es una síntesis de esta experiencia, la que surge a partir de la observación de imágenes asociadas a eventos climáticos, en particular la recopilación, durante tres años de noticias sobre inundaciones. 

CONOCE LA OBRA Visita virtual al taller del artista
Biografía del autor
www.cristobalcea.com

Cristóbal Cea

Licenciado en Artes de la Pontificia Universidad Católica de Chile. MFA en Digital Media, en la Escuela de Diseño de Rhode Island. Profundizó tomando cursos de montaje en el Departamento de Estudios Afroamericanos de la Universidad de Yale EEUU, e Introducción a la Programación Orientada a Objetos en Brown University. Actualmente se desempeña como Profesor en la School of the Museum of Fine Arts de Tufts University en Medford, Massachusetts, Estados Unidos.

Su obra transita entre la escultura, la animación, el dibujo y el videoarte. Ha realizado diversas muestras individuales y colectivas tanto en Chile como en el extranjero, entre las que destacan “Glorias” (Galería NAC, SCL), “Ghosts of Transgression” (67 Ludlow, NYC), “Middleman” (SIA Gallery, NYC), “House Clos” (Des Passages, Haarlem), La Necesidad (Galería Animal, Santiago), “798 Beijing Biennale” (Beijing), entre otras.

Ha sido galardonado con el 1er Premio MAVI Minera Escondida de Arte Joven (2016), el 1er Premio del Concurso Arte y Nuevas Tecnologías Matilde Perez (2011), la Beca Fulbright de Magister, la beca de investigación docente RISD Bridge (2015), la MacDowell Fellowship y la beca FONDART en los años 2020, 2016 y 2012.

.

Mapu Kufüll

Sebastián Calfuqueo

Le artiste Mapuche nos invita a sumergirnos en el mundo de los “mariscos de tierra” Mapu Küfful, forma en la cual se designa a los hongos en el mapudungun.

Ver más

Mapu Kufüll es un cuento animado que nos invita a reflexionar  sobre la perspectiva cosmológica del pueblo mapuche, en relación con la recolección de hongos.

CONOCE LA OBRA VISITA VIRTUAL AL TALLER DEL ARTISTA
Biografía del autor
www.sebastiancalfuqueo.com

Sebastián Calfuqueo 

Artista Visual, Licenciade y Magister en Artes Visuales de la Universidad de Chile.

Actualmente se desempeña como parte del colectivo mapuche Rangiñtulewfu y Yene revista.

De origen Mapuche, su obra recurre a su herencia cultural como un punto de partida para proponer una reflexión crítica sobre el estatus social, cultural y político del sujeto Mapuche al interior de la sociedad chilena actual y Latinoamerica. Su trabajo incluye la instalación, la cerámica, performance y el video, con el objetivo de explorar tanto las similitudes y diferencias culturales como los estereotipos que se producen en el cruce entre modos de pensamiento indígenas y occidentalizados, y también visibilizar problemáticas en torno al feminismo y disidencias sexuales. Recientemente ha expuesto su trabajo  individualmente en Galería Patricia Ready,  80m2 Livia benavides Galería, D21, Parque Cultural de Valparaíso y el Museo de Arte Contemporáneo de Santiago

En 2017 recibió el premio de la Municipalidad de Santiago y en 2018  el premio de la Fundación FAVA. En 2021 ha sido reconocide con The Democracy Machine: Artists and Self-governance in the Digital Age otorgado por Eyebeam, Nueva York.

Hidroscopía / Loa (Cu)

Claudia González

Hidroscopía/ Loa (Cu) es un proyecto compuesto por una serie de obras dedicadas a la observación de los cursos fluviales en Chile.

Ver más

A partir del análisis de las aguas del río Loa, la artista presenta un conjunto de obras: instalación sonora con estructuras de madera tipo andamio, diez grabados láser, cinco placas de cobre sulfuradas por agua y un video circular con tomas cenitales a través de un Dron. El siguiente video es un completo resgistro de esta experiencia.

CONOCE LA OBRA VISITA VIRTUAL AL TALLER DE LA ARTISTA
Biografía de la autora
www.claudiagonzalez.cl

Claudia González

Artista medial independiente y gestora de proyectos educativos. Magíster en Artes Mediales de la Universidad de Chile y  Profesora de Arte titulada en la Escuela de Arte y Cultura Visual de Universidad Arcis. Actualmente se desempeña como artista independiente, gestora de proyectos educativos en Arte y Tecnología y profesora de la Facultad de Artes de la Universidad de Chile.

Desde el año 2006, ha desarrollado una propuesta en torno a la noción de materialidad en los soportes tecnológicos analógicos y digitales, con procedimientos para su instalación sonora, la electrónica y el grabado. Claudia aborda el comportamiento de los materiales en el tiempo y su manifestación en la dimensión del sonido. Su trabajo, tanto como artista y docente, reflexiona sobre la idea de tecnología -sean soportes tecnológicos antiguos o contemporáneos- donde el abordaje de la propias materialidades en juego van sugiriendo problemáticas asociadas al desarrollo tecnológico y a los efectos sobre nuestro entorno natural y artificial. En esa búsqueda, en los últimos cuatro años ha aplicada metodologías de trabajo y producción que apelan al ámbito de lo “material” con el objeto tecnológico como también al ámbito socio cultural y medioambiental.

Claudia ha participado en diversos encuentros, festivales y bienales, dentro de los cuales ha dictado un sinnúmero de talleres y charlas sobre Arte, Open Hardware, experimentación electrónica y Cultura DIY. Entre ellos, destancan festivales como LIWOLI (Austria), SOL (España), EEII (Croacia),FILE (Brasil), Sudex (Argentina), Tsonami (Chile) y la BVAM (Chile), Festival de la Imagen de Manizales (Colombia), entre otros. Co-directora del Proyecto Laboratorio de Arte y Tecnología Chimbalab (2008-2012).